Based on 5 reviews
Arian Mortazavi Sarrafan is a musician and storyteller who draws on the musical heritage of Iran, Azerbaijan, Khorasan, Kurdistan, Anatolia, and Central Asia. His work is presented through live sound journeys, theatrical storytelling, and electronic music production. The sound journeys are improvised performances using instruments such as the setar, kamancheh, ney, and daf, along with voice and natural sounds. The theatrical component involves live retellings of ancient stories, creation myths, epics, and ritual traditions, combining narration, character voices, and music created in performance.
Some reviewers praise the immersive nature of his sound journeys, noting that the music is felt through every cell and bridges worlds from ancient to modern. One source describes his work as offering a doorway into another world, while others highlight the transformative states of consciousness achieved during performances. Theatrical storytelling is also appreciated for its combination of narration and music created in performance.
To get in touch for performances, bookings, collaborations, retreats, sourcing, or press, visitors can use the contact form on the website. The form allows users to specify the type of enquiry, such as a performance, sound journey, theatre event, collaboration, instrument sourcing, or press request.
The website mentions a recent ninety-minute adaptation of Attar's Conference of the Birds as an example of the theatrical storytelling work. This specific project demonstrates the depth and scope of the ancient stories and epics that are retold in the performances.
The sound journeys are improvised, meaning no two performances are exactly the same. Instruments used include the setar, kamancheh, ney, and daf, sometimes looped or woven with natural sounds to create a unique soundscape each time.
Arian Mortazavi Sarrafan has been active in the music and storytelling scene for several years, as evidenced by the history of travel, study, and collecting through northern Iran. The work continues to draw on ancestral traditions and instruments kept in use in regions like Gilan, Mazandaran, Azerbaijan, and Kurdistan.
The electronic music production draws on the bass music lineage of the UK, including jungle, dub, and drum & bass. These genres are combined with Iranian and Iranic melody, rhythm, and poetry to create a distinct sound.
The business offers services such as sound journeys, theatre performances, collaborations, and retreats. Additionally, they provide instrument sourcing and press opportunities for those interested in their work.
The business aims to continue the lineage of sacred music from ancestral lands. This mission drives the creation of new works that honor traditional forms while exploring contemporary expressions.
The official website of Arian Mortazavi Sarrafan is beautyofold.org.
On Trustburn, Arian Mortazavi Sarrafan has a rating of 4.2 out of 5 based on 5 reviews.
AI-generated from reviews on this page. Verify anything important with the company directly.
من المعلومات المتاحة، يبدو أن العروض المسرحية والسفرات الصوتية لآريان مرتضوی صرافان تجمع بين الأصالة والحداثة بشكل لافت. ما يلفت الانتباه هو العمق الثقافي والحرفية العالية في استخدام الآلات التقليدية مع الإيقاعات الإلكترونية. السؤال المطروح هنا يتعلق بالتكلفة الدقيقة لكل عرض، إذ أن طبيعة العروض المخصصة تجعل السعر غير واضح تماماً من الصفحة الرئيسية. هل تشمل الحقيبة الصوتية الكاملة؟ تبدو القيمة عالية، لكن من الجيد التأكد من التفاصيل المالية قبل الحجز.
معلومات الاتصال واضحة ومباشرة. يمكن الحجز للمناسبات والتعاون بسهولة من خلال النموذج المتاح في الموقع.
يا إلهي! ما هذا العجب من التفاصيل! بمجرد دخولك إلى موقع أريان مرتضوی صرافان، تشعر وكأنك عبرت بوابة إلى عالم آخر. النص يوضح أن الموسيقى ليست مجرد صوت، بل هي طريق إلى القدسية، ووصول إلى السماء على الأرض. هذا المفهوم العميق يجعل كل شيء يبدو مقدساً. رؤية الجمع بين المسرح والسفر الصوتي والموسيقى الإلكترونية يثير الحماس الشديد. كيف يمكن لرجل واحد أن يجمع بين الحكايات القديمة والأصوات الحديثة؟ إن ذكر الآلات مثل السيتار والكميتش والناي والدف، وكيف يتم عزفها في لحظات العزف، يجعلك تتخيل الموسيقى أمام عينيك. القصص القديمة مثل 'مطاردة الطيور' تعطي بعداً مسرحياً رائعاً. الموسيقى الإلكترونية ذات الخط البريطاني مع الإيقاعات الإيرانية تبدو وكأنها مزيج من العوالم. السفر البحثي في شمال إيران وأذربيجان وكردستان يضيف مصداقية وعمقاً. إن شعور أن كل خلية في جسدك تشعر بالموسيقى هو وصف رائع. أنا متحمس جداً لمعرفة المزيد عن هذه الرحلات الصوتية التي لا تتكرر. إنه حقاً جسر إلى جمال القديم، ومزيج من الحاضر والماضي. إن البحث عن الآلات وجمعها يظهر شغفاً حقيقياً بالتراث. كل هذا العمل يبدو وكأنه دعوة للحب والحب هو اللعبة. هذا المزيج من التراث والمعاصرة، والمسرح والإلكتروني، يخلق تجربة لا تُنسى. أتمنى أن أتمكن من حضور أحد عروضه التي تجمع بين السرد الصوتي والأداء الحي.
يوفر الموقع قنوات واضحة للتواصل والحجز. إمكانية الوصول إلى عروض المسرح والموسيقى المسجلة سهل. وجود روابط مباشرة للأنشطة المختلفة يسهل متابعة الأعمال الفنية المتنوعة التي يقدمها الفنان.
من خلال المعلومات المتاحة، يبدو أن أريان مرتضوی صرافان يقدم مجموعة واسعة من الفنون. الجمع بين المسرح والموسيقى الإلكترونية والسفر الصوتي يخلق تجربة شاملة. استخدام الآلات التقليدية مثل السيتار والكاميتش مع الإيقاعات الحديثة يعكس عمق التراث. هذا النهج المتعدد الأبعاد يجعل منه فناناً مميزاً يستحق المتابعة.
No news yet. This is where the business shares its own updates and press.
Arian Mortazavi Sarrafan is a musician and storyteller whose work draws on the musical heritage of Iran, Azerbaijan, Khorasan, Kurdistan, Anatolia, and Central Asia. The work is presented through several formats, including live sound journeys, theatrical storytelling, and electronic music production. The sound journeys are improvised performances using instruments such as the setar, kamancheh, ney, and daf, along with voice and natural sounds. The theatrical component involves live retellings of ancient stories, creation myths, epics, and ritual traditions, combining narration, character voices, and music created in performance, with a recent example being a ninety-minute adaptation of Attar's Conference of the Birds. The site also lists areas of research related to instruments and sourcing, and offers patrons a way to support the work.